END OF THE SHOW

KT: 40 x 50
CL: Sơn dầu
ST: 2023

BEAUTY IN WHITE

KT: 40 x 60cm
Khung: 50 x 70
CL: Sơn dầu

THE LADY

CL: Sơn dầu
KT: 80 x 100cm
KT khung: 100 x 120cm
ST: 2023

THE NATURE

KT: 60 x 90
CL: Tổng hợp

THE GARDEN

CL: Tổng hợp
KT: 80 x 100cm
TG: So.

TWILIGHT

CL: Tổng hợp trên bố Nga
KT: 90 x 90cm
TG: So.

MÙA SEN NGANG PHỐ

CL: Tổng hợp trên bố Nga
KT: 80 x 100
ST: 2023

TP: Đêm trăng
CL: Sơn dầu
KT: 60 x 90
TG: So.
Tranh có chứng nhận tác phẩm

TP: Mẫu đơn
CL: Sơn dầu
KT: 60 x 90
TG: So
TP có giấy chứng nhận tác phẩm

TP: Mẫu đơn
CL: Sơn dầu
KT: 60 x 90
TG: So
TP có giấy chứng nhận tác phẩm

gfgsdf

TP: Staring Night
CL: Sơn dầu trên canvas
KT: 60 x 90cm
TG: So.

TP: Sóng
CL: Sơn dầu trên canvas
KT: 60 x 90cm
TG: So.

Dữ dội và dịu êm
Ồn ào và lặng lẽ
Sông không hiểu nổi mình
Sóng tìm ra tận bể

Ôi con sóng ngày xưa
Và ngày sau vẫn thế
Nỗi khát vọng tình yêu
Bồi hồi trong ngực trẻ

Trước muôn trùng sóng bể
Em nghĩ về anh, em
Em nghĩ về biển lớn
Từ nơi nào sóng lên?

(Trích Sóng _ Xuân Quỳnh)

TP: Shattering Deep
CL: Sơn dầu trên Canvas
KT: 100 x 120
ST: 2019
TG: Ainhoa Del Carre

Ainhoa del Carre là một phụ nữ Tây Ban Nha, với 20 năm làm luật sư, biên tập viên, nhà phê bình ẩm thực và người dẫn chương trình phát thanh trước khi trở thành một hoạ sĩ. Bà ấy cũng làm đồ gốm và luôn khám phá các kỹ thuật nhựa khác như thuốc nhuộm tự nhiên cho hàng dệt, chạm khắc hoặc chạm khắc gỗ.
Ngay từ lần đầu đến Việt Nam năm 2017, bà đã bị vẻ đẹp của người phụ nữ lôi cuốn. Hà Nội đã lay động tâm hồn, khơi dậy trong bà một dòng sáng tạo dẻo dai. Người ta đã từng viết: với cuộc sống cũ của mình, cô ấy đã để lại cái tên xứ Basque hiếm hoi của mình và lấy tên Hoa, Ái Hoa và Ái Hoan nở rộ ở Hà Nội.
Shattering Deep là tác phẩm nằm trong triển lãm tranh cá nhân đầu tiên của cô diễn ra tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2023, tập hợp quá trình thực hiện các tác phẩm hội họa của bà tại Việt Nam kể từ khi bà chuyển đến sống tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2018.

TP: Right Now
CL: Sơn dầu trên Canvas
KT: 90 x 90cm
ST: 2019
TG: Ainhoa Del Carre

Ainhoa del Carre là một phụ nữ Tây Ban Nha, với 20 năm làm luật sư, biên tập viên, nhà phê bình ẩm thực và người dẫn chương trình phát thanh trước khi trở thành một hoạ sĩ. Bà ấy cũng làm đồ gốm và luôn khám phá các kỹ thuật nhựa khác như thuốc nhuộm tự nhiên cho hàng dệt, chạm khắc hoặc chạm khắc gỗ.
Ngay từ lần đầu đến Việt Nam năm 2017, bà đã bị vẻ đẹp của người phụ nữ lôi cuốn. Hà Nội đã lay động tâm hồn, khơi dậy trong bà một dòng sáng tạo dẻo dai. Người ta đã từng viết: với cuộc sống cũ của mình, cô ấy đã để lại cái tên xứ Basque hiếm hoi của mình và lấy tên Hoa, Ái Hoa và Ái Hoan nở rộ ở Hà Nội.
Right Now là tác phẩm nằm trong triển lãm tranh cá nhân đầu tiên của cô diễn ra tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2023, tập hợp quá trình thực hiện các tác phẩm hội họa của bà tại Việt Nam kể từ khi bà chuyển đến sống tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2018.

TP: My Solids
CL: Sơn dầu trên Canvas
KT: 90 x 90
ST: 2019
TG: Ainhoa Del Carre

Ainhoa del Carre là một phụ nữ Tây Ban Nha, với 20 năm làm luật sư, biên tập viên, nhà phê bình ẩm thực và người dẫn chương trình phát thanh trước khi trở thành một hoạ sĩ. Bà ấy cũng làm đồ gốm và luôn khám phá các kỹ thuật nhựa khác như thuốc nhuộm tự nhiên cho hàng dệt, chạm khắc hoặc chạm khắc gỗ.
Ngay từ lần đầu đến Việt Nam năm 2017, bà đã bị vẻ đẹp của người phụ nữ lôi cuốn. Hà Nội đã lay động tâm hồn, khơi dậy trong bà một dòng sáng tạo dẻo dai. Người ta đã từng viết: với cuộc sống cũ của mình, cô ấy đã để lại cái tên xứ Basque hiếm hoi của mình và lấy tên Hoa, Ái Hoa và Ái Hoan nở rộ ở Hà Nội.
My Solids là tác phẩm nằm trong triển lãm tranh cá nhân đầu tiên của cô diễn ra tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2023, tập hợp quá trình thực hiện các tác phẩm hội họa của bà tại Việt Nam kể từ khi bà chuyển đến sống tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2018.

TP: June ( The lotus pond)
CL: Acrylic trên Canvas
KT: 80 x 100cm
ST: 2020
TG: Ainhoa Del Carre

Ainhoa del Carre là một phụ nữ Tây Ban Nha, với 20 năm làm luật sư, biên tập viên, nhà phê bình ẩm thực và người dẫn chương trình phát thanh trước khi trở thành một hoạ sĩ. Bà ấy cũng làm đồ gốm và luôn khám phá các kỹ thuật nhựa khác như thuốc nhuộm tự nhiên cho hàng dệt, chạm khắc hoặc chạm khắc gỗ.
Ngay từ lần đầu đến Việt Nam năm 2017, bà đã bị vẻ đẹp của người phụ nữ lôi cuốn. Hà Nội đã lay động tâm hồn, khơi dậy trong bà một dòng sáng tạo dẻo dai. Người ta đã từng viết: với cuộc sống cũ của mình, cô ấy đã để lại cái tên xứ Basque hiếm hoi của mình và lấy tên Hoa, Ái Hoa và Ái Hoan nở rộ ở Hà Nội.
June ( The lotus pond) là tác phẩm nằm trong triển lãm tranh cá nhân đầu tiên của cô diễn ra tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2023, tập hợp quá trình thực hiện các tác phẩm hội họa của bà tại Việt Nam kể từ khi bà chuyển đến sống tại Hà Nội vào tháng 3 năm 2018.

TP: Hà Nội
CL: Màu nước trên giấy
KT: 50 x 80cm
Khung gỗ tự nhiên, bo 10cm
TG: Linhart

TP: The Beauty _ Người đẹp
CL: Sơn dầu trên canvas
KT: 60 x 90cm
TG: So.

Màu đánh hiệu ứng giả cổ.
Một số họa tiết trang trí lấy cảm hứng từ lông công.

Cao: 6cm
Đường kính: 12cm & 8cm

Cặp bình tuy nhỏ nhưng các đường nét đi theo đường vân gỗ tự nhiên của từng bình tạo nên các mảng màu mềm mại và rất tự nhiên. Tác giả cho rằng đây là biểu tượng của sự may mắn và mong muốn tặng cặp bình này cho khách hàng nào sưu tập cả 4 bình phía trên.